„The Summer I Turned Pretty“, Heartstopper, Rot, Weiß und Königsblau: Endlich die Darstellung eines bisexuellen männlichen Adonis.

Im Jahr 2000 äußerte Carrie Bradshaw einen Satz, der die vorherrschende Haltung gegenüber Bisexualität in den Medien verkörperte. In der Sex and the City-Folge „Boy, Girl, Boy, Girl…“ sinniert die nicht ganz so abenteuerlustige Sex-Kolumnistin vor ihrem üblichen Brunch, als sie herausfindet, dass der sehr attraktive Mann, mit dem sie sich getroffen hat, sowohl Frauen als auch Männer mag Salon der Freundinnen: „Ich bin mir nicht einmal sicher, ob es Bisexualität gibt. Ich glaube, es ist nur ein Zwischenstopp auf dem Weg nach Gaytown.“

Nun, in den 23 Jahren seit Carries falsch informiertem Kommentar hat sich viel geändert. Ich freue mich, berichten zu können, dass dieser gefürchtete „Zwischenstopp“ endlich zu einem Ziel geworden ist, und zwar voller Kerle.

Wir haben einen Wendepunkt für die Darstellung bisexueller Männer in der Unterhaltungsbranche erreicht. Er, der einst Gegenstand des Ekels war – oder noch häufiger völlig unsichtbar –, ist jetzt auf unseren Bildschirmen in voller Pracht zu sehen. Er ist sonnengeküsst, ohne Hemd und charmant, und die Protagonisten – Männer und Frauen gleichermaßen – sind hingerissen. Aktuelle Hits wie „Heartstopper“, „The Summer I Turned Pretty“ und „Red, White & Royal Blue“ kündigen die Ankunft des neuen Bi-Königs an, dessen fließende Sexualität nicht mehr als Pointe oder Anlass zur Sorge, sondern als expliziter Teil davon behandelt wird seine schneidige Anziehungskraft.

In der zweiten Staffel von „Heartstopper“, der romantischen Coming-of-Age-Komödie von Netflix über zwei junge Männer, die sich verlieben, kehrt Kit Connors Nick Nelson zurück, ein sanftmütiger Rugby-Kapitän mit perfekt frisierten erdbeerblonden Haaren. In der englischen Kleinstadt-Utopie Heartstopper ist im Grunde jeder queer, und die wenigen Homophoben, die es gibt, werden vom Rest dieser idealisierten Gesellschaft schnell in die Schranken gewiesen. Nick ist der ultimative Frauenschwarm dieses Shangri-La: ein beliebter, aber nachdenklicher Teenager, der seine eigene Bisexualität entdeckt, indem er sich die Videos eines überaus ernsthaften bi-männlichen YouTubers ansieht. Nick kommt durch zärtliche Gespräche mit seiner Mutter (einer sympathischen Olivia Colman) und heimlichen Knutschereien mit seinem Freund Charlie auf seine Kosten. In Staffel 2 wagt er einige vorsichtige Schritte aus seinem Verborgenen und teilt anderen die persönliche Neuigkeit mit, dass er bisexuell ist. Diese Erklärungen werden niemals mit Verachtung oder Geringschätzung beantwortet; Stattdessen akzeptieren die anderen Charaktere seine Verletzlichkeit und kommen sich dadurch noch näher.

„The Summer I Turned Pretty“, eine Dramaserie von Amazon Prime Video, die auf der Romantrilogie der Jugendbuchautorin Jenny Han basiert, zeigt eine angespannte Dreiecksbeziehung zwischen einem Mädchen und zwei Brüdern vor der Kulisse einer malerischen idyllischen Strandstadt in Neuengland . Der jüngere der beiden Brüder, der liebenswerte Jeremiah Fisher, ist bisexuell und behauptete in der ersten Staffel, er sei ein „Chancengleichheitsflirt“. Seine Bisexualität – und Gavin Casalegnos selbstbewusste Darbietung dieser Bisexualität – trägt dazu bei, dass die Figur die Welt herzlich und offen umarmt. Er nimmt Getränke, Herausforderungen und Küsse schnell an und ist offener als andere Jungen, von der Artikulation, dass er kein „Queerbaiter“ ist, bevor er auf einer Hausparty mit einem Jungen die Lippen schließt, bis hin zur offenen Äußerung seiner Gefühle für den Protagonisten Belly. Belly fühlt sich zu Jeremiah hingezogen, nicht trotz seiner Seltsamkeit, sondern zum Teil deshalb: Seine selbstbewusste Seltsamkeit mildert seine großspurige Tapferkeit und macht seine kokette Ader zu einem Ausdruck von Ermächtigung statt von Verkommenheit. Das ist es, was Jere Jere ausmacht.

Den letzten Eintrag in den Kanon von „Bi Kings of Summer 2023“ liefert das überaus schreckliche „Red, White & Royal Blue“ auf Amazon Prime. Basierend auf Casey McQuistons erfolgreichem Liebesroman folgt der Film dem bisexuellen Sohn der ersten amerikanischen Präsidentin, der eine heiße, verdeckte Affäre mit einem britischen Prinzen hat. Selbst die etwas unbeholfene und wenig überzeugende Leistung von Taylor Zakhar Perez kann das schöne Bi-Himbo-Licht der Figur Alex Claremont-Diaz nicht schmälern. Er hat kilometerlange Wimpern, einen gemeißelten Oberkörper wie aus einem Marvel-Film und eine lächerliche Szene, in der ein halbes Dutzend Frauen abwechselnd ihm einen Neujahrskuss stehlen, kurz bevor er zum ersten Mal mit dem Prinzen knutscht. Während Fernsehen und Film die männliche Bisexualität früher misstrauisch betrachteten oder als langweiligen Lehrmoment nutzten, bietet Red, White & Royal Blue Alex unverhohlen als jemanden an, nach dem man sich begehren muss. In der wahnhaften Fantasie eines Films, der sich vorstellt, dass der Bundesstaat Texas eines Tages blau wählen könnte, ist er ein Märchenprinz, nur dass er nicht nur nach Aschenputteln sucht.

Es war ein langer Weg, zu dieser Art der Darstellung zu gelangen. Im Jahr 2018 bewertete die Fernsehkritikerin Caroline Framke die Revolution der bisexuellen Darstellung im Fernsehen und analysierte die überraschend entzückenden queeren Handlungsstränge beliebter Charaktere wie Stephanie Beatrizs Rosa Diaz in „Brooklyn Nine-Nine“ und Yael Grobglas‘ Petra Solano in „Jane the Virgin“. Aber Framkes Analyse zeigte kaum vergleichbare Fortschritte bei der Vertretung von Bi-Männern. Sie schrieb: „Bisexuelle Männer sind im Fernsehen immer noch so selten, dass mein Posteingang, als ich einen Aufruf zur Meinungsäußerung zur Bi-Repräsentation veröffentlichte, mit frustrierten Bi-Männern überschwemmt wurde, die nach Strohhalmen nach anständigen Beispielen griffen.“

Als Bi-Frauen-Charaktere endlich ihren hypersexualisierten, schurkischen und von Stereotypen geprägten Ballast abschüttelten, blieben Bi-Männer abwesend. Im Laufe der Jahre tauchten schließlich weitere Beispiele auf, die jedoch oft an den Rand des Erstrebenswerten gedrängt wurden – die bloße Aussicht auf männliche Bisexualität war für die Charaktere um sie herum überhaupt nicht verlockend. Über verschiedene Netzwerke hinweg wurde der bisexuelle Mann auch zu einem nützlichen Handlungsinstrument, um die regressiven – oder auch nur hartnäckigen – sexuellen Sitten einer heterosexuellen Frau zu beleuchten. Im Jahr 2016 sahen wir, wie Molly (Yvonne Orji) von Insecure eine vielversprechende Romanze aufgab, als sie von seinen früheren sexuellen Entdeckungen mit Männern erfuhr. Im Jahr 2017 wurde eine bi-männliche Liebesbeziehung zur Titelfigur in Jane the Virgin kaum mehr als eine Gelegenheit für unsere Hauptdarstellerin, sich politisch weiterzuentwickeln, und zwar durch einen aufreizenden, didaktischen Austausch, bei dem der Mann klarstellen musste, dass ihre Beziehung kein „Ende“ sei auf dem Weg, sich als schwul zu outen.“ (Carries Vermächtnis lebt weiter, verdammt noch mal.)

Glücklicherweise stanken andere Exemplare damals nicht ganz so sehr nach Bi Afterschool Special. Die skurrile Musikfantasie „Crazy Ex-Girlfriend“ war die Heimat einer der zärtlichsten Darstellungen männlicher Bisexualität in Darryl, einem verstorbenen Anwalt, gespielt von Pete Gardner mit energischer Freude. Aber obwohl Darryl – der vom Vulture-Kritiker E. Alex Jung zum „liebsten Bisexuellen“ im Fernsehen erklärt wurde – süß war und sein großer Solo-Coming-out-Song „Gettin' Bi“ in den sexuell fließenden Ecken des Internets sofort beliebt wurde, Der Charakter war immer noch von einem Anflug von Sexlosigkeit geprägt, was eher ein „aww“-Gefühl hervorrief als alle Funken. Eine ähnliche Geschichte lässt sich über David Rose (Dan Levy) in „Schitt's Creek“ erzählen – ein in vielerlei Hinsicht wunderbarer Charakter, der jedoch aufgrund seiner stacheligen Eigenheiten eher als „bester Freund“ denn als Liebespartner kodiert wurde.

In der dritten Staffel der Netflix-Serie „Sex Education“ im Jahr 2021 wurde die männliche Bisexualität ernst genommen (zugegebenermaßen erst, nachdem der fragliche Bi-Charakter eine böse homophobe Mobbing-Kampagne gegen sein zukünftiges Liebesinteresse angeführt hatte). Doch erst in diesem Sommer scheint der Bi-Mann in den Mainstream-Medien sein volles Potenzial als Adonis entfaltet zu haben. Nick, Jeremiah, Alex – sie stehen in einer großen Tradition von Liebeskomödie- und Teenie-Drama-Helden. Es gibt eine einfache Formel für diese Art von Charakter: Er muss gebieterisch und athletisch sein, verführerisch und dennoch loyal, leidenschaftlich in der Liebe und furchtlos gegenüber den (oft albernen) Kräften, die ihn von seinem Liebesinteresse abhalten wollen. Ob es Nick ist, der in einem spannenden Flaschendrehspiel die Verantwortung für Charlies Knutschfleck übernimmt, Jeremiah einen klassischen, lang erwarteten, musikbetonten Knutschfleck bekommt oder Alex den verdammten Palast stürmt, um ihm seine Liebe zu gestehen, diese Charaktere prüfen das endlich wesentliche Boxen.

Es ist mir nicht entgangen, dass diese drei Beispiele alle für ein jugendliches Publikum gedacht sind – das macht Sinn, wenn man bedenkt, dass jede neue Generation queerer ist als die vorherige – und dass ein großer Teil der Fangemeinde wahrscheinlich Teenager-Mädchen sind, einige von ihnen vielleicht projizieren ihre eigenen Wünsche auf queere Romanzen. Aber diese Tatsache macht den bisexuellen Adonis für mich umso spannender und vielleicht sogar radikaler: Junge Menschen, darunter auch einige Heteros, beobachten die lockere Umarmung der Eigenartigkeit eines bi-männlichen Helden und weigern sich, darin einen Haken zu sehen. Stattdessen ist es eine neuartige Gelegenheit, ihren schamlosen Durst zu stillen. In diesem Moment der extremen Dämonisierung von Queerness fühlen sich diese kitschigen, weichherzigen und kommerziell erfolgreichen Darstellungen hemmungsloser männlicher Bisexualität willkommener denn je. (Es ist erwähnenswert, dass diesen Monat verärgerten Bewohnern von Marion County, Mississippi, die Buchreihe „Heartstopper“ aus dem Regal einer öffentlichen Bibliothek entnommen wurde.)

Natürlich bin ich bereit, dass der Bi-Mann auf dem Weg zur Darstellung der vollen Dimensionalität und Pluralität der bi- und queeren Charaktere auf der Leinwand noch etwas chaotischer wird (die Damen sind schon da!). Doch inzwischen ist der monosexuelle König tot; Es lebe der Bi-König!